微信公众号
手机端
搜索
VR陀螺 | 案山子
结合真人NPC的VR大空间体验《浮生一刻》
西游作为国内游戏产业中常见的题材，在VR中却很少见。或许是题材与类型的契合度过于受限，市场上没有看到较为亮眼的相关游戏，毕竟让孙悟空去开枪打怪还是很有违和感的。 《浮生一刻》是以西游为背景创作出来的一个完整的小故事体验，作品由中法团队合制完成。题材的idea来自于Sandman和法国团队的一次思维碰撞，双方一拍即合，在不断完善剧本之后，也就有了现在的形态。
提到Sandman，首先想到的是《自游》（Free Whale）和《地三仙》，这两部作品也先后入围第74、75届威尼斯电影节VR竞赛单元。因此，在外界的认知中，Sandman是一家VR影视公司。 不论是《自游》还是第二部互动VR作品《太极》（TAIJI），不同于市场上多见的商业片，其独具一格，蕴含更深层次的意义。
从《自游》、《地三鲜》、《太极》到《浮生一刻》，作品形态发生了极大的变化。对于新作品的出发点和想要表达的东西，周旭东谈到了背后从初衷。 “我们希望给大家留下一段经历，抱着一个介入到触发事件的过程，不管创造出来的东西还是结局都是一个导向，我们关注的是区别于纯读取类的叙事，做出更多给体验者本身定制的东西，让观众的行为决定影响结局，希望给大家一个更开放、更自然的交互方式，在这个世界里产生的一种模式。” 在其看来，现在大多VR作品都是纯叙事，用户处于纯观众视角读取剧情，或者不重视剧情的FPS类的游戏体验，如何在两者中间取得平衡？交互本身需要的是所作出的行为能获得反馈，但是现在很难做到真实的反馈，所以用真人+大空间可以做到更自然的交互，不管是环境中碰到真实的东西，还是演员之间的交流，这种设定好的交互方式，更能够突出即时、真实的反馈。 而真人交互产生的效果，虽然目的都是一样，都是从A到B做一个任务，但是观众对这种形式的接受度会好很多，不会觉得就是一条命令需要去执行。当然，真人交互也有很大的问题，取决于演员的发挥，而且难以复制。因此，Sandman考虑在后期制作成AI版本。 另外，其制作《浮生一刻》，也有对传统舞台剧的新的探索，通过VR摆脱舞美、物理上的限制，制造一些传统舞台剧上做不到的东西。据了解，其正在与国内话剧团队开心麻花探索VR与舞台剧的结合方式。 《浮生一刻》从开始着手研发到正式对外展示仅仅不到3个月时间，从VR影视到VR大空间，Sandman似乎除了以上在作品形态上的探索之外，还有更大的战略——线下市场。
“我们的核心目的是尝试大空间的效果，之前试了游戏的，技术上也出现了很多问题，另外就是怎么把动捕融合进去。” 近两年，诸多团队从线上转战线下，特别是大空间VR作品，在今年更是迎来了井喷之势。（可参见：【深度】是什么造就了2019年VR大空间体验的“火爆”？）
定位转型，寻找商业和艺术的平衡点
同时，该作品同时也代表了Sandman的定位转型的一个节点。 虽然近几年国内VR影视作品屡次在国际舞台上崭露头角，但VR影视的商业模式和市场变现状况仍然严峻。Sandman创始人楼彦昕称，VR影视变现方式就几种，第一种是线上直接打包成APP卖，但线上的发行很难，比游戏差很多。第二是通过平台采购作品版权，这个形式现在在Oculus平台有，但在国内几乎没有。而线下部分，包括院线和体验馆，这个部分的收益也是不明朗的，所以其实没有很明确的收益的渠道。 “从现在的角度来讲，我们不会把自己严格定义成一家VR动画公司或者是VR影视公司，我们就是VR公司。今后的内容形态也会跨多种形态，有影视、可能也会有游戏，甚至会有戏剧。我们现在是要找VR叙事以及商业化的内容形态。”Sandman创始人楼彦昕表示，我们原先做的（VR影视）内容是比较难盈利变现的，所以后面考虑更多的是线下场景和线上分发的商业化的可能性。 据称未来战略将分为两条线，线上和线下，而《浮生一刻》就是面向线下的初步尝试。 “这个转型我认为是个好的转型，基于过去做的东西和技术积累，我们认为后面VR的体验内容应该是新的形态，而不是基于传统的。” 关于线上和线下的区别，其补充道，线下体验更重，可能是多人体验，包含社交属性，它可能是比较适合于线下的展示，比如说跟文旅项目结合的展示型的，或者是游玩、表演型的东西。而纯线上的类似于一个游戏体验，最后也将发行在Steam、Oculus这种平台。 “我们不是一个纯粹只是做表达的团队，我们要考量的是在开发的过程中找到能够设计好的体验，同时可以跟商业去进行平衡。如果纯粹走商业路径其实是行不通的，但纯粹走艺术路线也是行不通的，所以需要找平衡性。既能做出好的体验，然后这个体验也可以被商业化，这个是我们要去找的方向。”
Sandman Studios团队合影
未来目标——做自己的IP
对于未来，周旭东表示将主要打造自己的IP。 “纯VR影视作品可能不太会做了，比如《自游》那种，这类内容对我们来说并不会带来很多经验上的积累，接下来要做自己的IP——Sandman。”
Sandman原创IP设计图
“最开始给工作室命名的时候叫sandman——睡梦精灵，这里面其实有很多可拓展的空间，会在后续的作品里面慢慢呈现出来，持续产生不一样的内容，将来这些不一样的内容可以组成一个主题的场所。” 周旭东说，前几年没有启动这个IP是不希望在还没有比较成熟的体验的状况下就推出来，首先技术要成熟，同时也需要花时间去想怎么做好这个IP，它涉及到很多方面——一个是IP本身，另一个是IP情况下我们能作出多少体验。 “现在是打造原创IP的最佳时机”，曾经有VR内容团队说过。 几乎所有内容团队都希望在这个强IP尚未大量涌入之前完成从零到一的阶段。 “如果说不做自己的IP，做商业尝试或者为别人的IP服务，我们早就做了，但是我们不想让自己那么快变成一个工厂。不管是创作角度还是技术积累上都可以自己储备，慢慢找到自己的方向，一旦进入到了为别人IP服务、代工这种角色的话，将来就很难带回自己自研的东西了，这样也不会有太多技术上的积累。” “对于我们团队来说，这是不太健康的，只要能活下去，我希望是个成长的团队。”
推荐阅读：
第一时间了解XR资讯
关注VR陀螺官网（vrtuoluo.cn）
投稿/爆料：tougao@youxituoluo.com
稿件/商务合作： 六六（微信 13138755620）
加入行业交流群：六六（微信 13138755620）
元宇宙数字产业服务平台
下载「陀螺科技」APP，获取前沿深度元宇宙讯息
