文/VR陀螺 元桥

虚拟现实电影还在升温。

其实，从去年开始传统影视行业就已经在摸索这条路，尤其是在Vision Pro发布后，沉浸式影片的概念吸引了很多内容制作厂商的目光。只是到今年随着国家电影局出马，才引发广大的关注。

进一步从传统影业的发展来看，进入2025年，传统影视行业正迎来新的洗牌周期，票房急剧下滑，好内容紧缺，影视行业急需要注入新的血液。而虚拟现实电影的到来恰好为传统电影的发展提供了新的发展思考，为电影内容的创新带来了新的活力。

 再洗牌，传统影院的变革 

传统电影的用户正在流失，影院票房也开始直线下滑。

还有人去看电影吗？是在社交媒体上随处可见到的呼声。随着短剧、短视频、游戏的冲击，愿意花时间去线下拿出两三个小时看电影的年轻人越来越少。在90后智飞看来，“与其花时间出门去看一部很一般的电影，倒不如在家打把游戏、刷刷短视频来的快乐。”

网络上与智飞同想法的年轻人比比皆是，由于走进电影院的用户越来越少，2024年电影行业遭受到了严重的一击，不仅票房下滑明显，头部院线公司「如横店影视、万达电影、博纳影业、金逸影视、幸福蓝海等」的经营也均陷入了不同程度的亏损。数据显示，2024年全国票房425亿元，同比下降22.6%，观影人次10.1亿，同比下降22.3%，暑期档、贺岁档票房也同比下降38%。

2024年平安夜的票房仅有0.38亿元，创下十四年来最低。另作为对比，2024年79075块的银幕数量为2011年9200块银幕数量的8.59倍，但票房却仅有2011年平安夜1.1亿元票房的1/3。

这一年院线市场迎来很大的变化，宣布闭店与停业的影城一个接着一个，行业也经历了一次新的重大洗牌周期，被业内视为行业第三次转变的来临。

第一次是2017-2019年，国内电影行业迎来高速扩张期。据相关数据显示，2017年、2018年的净增银幕数量都达到1万块以上，连续三年的增长率为27.27%，21.23%，16.16%。

据猫眼专业版数据，2017年，国内年度票房突破500亿大关，《战狼2》刷新国内影史票房纪录；2019年国内电影总票房突破了600亿，《流浪地球》开启了中国科幻电影大门。市场的良好表现也重燃了资本对影视公司的信心，这一轮保利影业、大地影院、完美世界院线、横店影视、金逸影视、博纳、华人等均有收购与布局动作露出。

经过这一轮扩张，市场本应越来越好，但企业们还没大展身手就开始进入了疫情期。疫情期间线下娱乐停滞，导致很多扩张的院线遭遇资金困难，同时加速了中小影院倒闭的速度，市场新的危机再次露出水面。据相关数据称，曾经在2019年超过500家的大地院线，到2024年初下降到了100多家，大地的遭遇也映射了影院下行的信号。

进入2025年，影院的冷已经可以明显感知到了。市场的活力完全仅靠一部《哪吒2》在支撑，但可知的是《哪吒2》仅仅只是解决了眼前的问题，如何解决长期的生存问题，是院线正在思考的问题。

 试方向，影院的自救与转型 

为了缓解市场下行的压力，影视公司们开始针对经营业绩不佳的影院进行整改或关停，金逸影视关闭12家直营影院，幸福蓝海通过闭店资产处理和政府补贴等收益，得以掩盖部分亏损。

整改方面，横店影视选择升级影院体验，包括强化特效、展开奥运会、电竞赛事类直播活动等。幸福蓝海则通过转播洛天依演唱会、奥运会、电竞实况，以及联动「水韵江苏」推出电影+旅游模式，以提升影院利用率。

而在传统变革路径之外，影视公司们也开始纷纷盯上了AI短剧与VR影视。这两年微短剧可谓疯狂增长，据《2024年中国微短剧产业研究报告》显示，2024年全国微短剧用户规模达到5.76亿人，占整体网民的52.4%，全国微短剧市场规模已攀升至505亿元。《报告》预计，2025年市场规模将达到634.3亿元，2027年达到856.5亿元，年复合增长率达到19.2%。

同时随着AI技术的快速迭代，再次为短剧的生产模式带来极大的变革，生产成本降低，利润攀升吸引了无数公司涌入，AI短剧也快速站上了风口的中央。据了解，抖音上线的首部纯AIGC制作的付费短剧《兴安岭诡事》，上线不到一周，全网播放量迅速突破3500万，在抖音原生端收益超过30万，为其账号带来了8万的新增粉丝。

在AI短剧疯狂发展的环境下，传统影视公司如华谊兄弟、博纳影业、万达电影、完美影视等都纷纷加入了这条赛道，并制作了不同题材的AI短剧。

另一方面，传统影视公司们也在开始试探另一个方向——VR影视。随着国家电影局发布《关于促进虚拟现实电影有序发展的通知》，业内对于虚拟电影的关注度就越来越高。据VR陀螺了解，在《通知》发布之后，已经出现多个VR大空间的内容在逐步向虚拟电影的方向靠拢。

同时西影无界科技公司还在LBE 大空间的基础上，创新地推出了“坐观式”虚拟现实标准影厅全栈解决方案——「西影无界·SIE虚拟现实影院专用座椅」，不仅重新定义了沉浸式观影的模式，也积极探索了新的商业模式。

其实，在苹果发布《Submerged》沉浸式影片时，VR影视就已经成为了业内讨论的话题。苹果公司营销传播副总裁Tor Myhren也曾表示：“这种沉浸式技术将为全球用户提供下一代体育、纪录片和音乐表演的体验，让用户置身于故事之中，这种深度的沉浸感前所未有。”苹果不断地更新沉浸式影片，时长从几分钟升华到十几分钟也暗示了其更大的野心。

为了能够推动虚拟电影更快地的到来，现阶段也已经出现VR大空间影院，例如游幕与保利影业的合作，将VR大空间先落地于影院场所，其次慢慢纳入影院排片系统，用户可以根据自己的喜好选择体验不同的内容。从形式上来看，现阶段VR大空间正成为传统影业转型的一大推力，为线下文化消费提供了更多丰富的选择，助力电影院的功能变得越来越多样。相关阅读：《2025，VR大空间等待新生》。

 VR电影，内容是关键 

虽然VR电影已经加速到来，但落到具体的内容上，短时间内还是难以快速落地。从传统影业的视角出发，VR电影的内容很难被定义。即便国家电影局已经明确发文解释了什么是虚拟电影，但在实际操作层面，什么是VR电影？什么样的内容能够被称为VR电影？依然存在很大的争议。

有业内人士向VR陀螺解释，“首先，VR电影的内容与传统电影有明显的区别，VR电影在沉浸感、交互性、想象力以及表现形式上都提出了更高的要求。传统电影是导演要用户看什么，VR电影则是用户可能会看什么，在这一点上导演需要有更深的空间叙事能力以及后期剪辑的表现也很不同；其次，现阶段很难去定义什么内容是VR电影，如果说通过虚拟设备观看的就是VR电影，那对内容就放低了要求。一部优秀的VR电影，一定是能够深层次的引发人们的共鸣，具有很强的故事性与电影感，目前能够满足这个条件的很少。”

以苹果去年发布的沉浸式影片《Submerged》为例，体验过这部电影的大多反馈都是沉浸感很足，但尚有不足的是，如果从心理沉浸的角度来看，《Submerged》的故事属性还并不能完全引领观众走入其中，很多体验者均反馈这部影片虽然足够震撼，立体空间的沉浸感也很足，但内容上并没有给精神带来很强的共鸣，甚至在看的过程中容易出戏。

显然可见，一部好的VR电影不仅需要做到视觉沉浸，还需要真正让观众心理沉浸进去。这也是为什么我们愿意花两三个小时去理解一部电影一般，好的故事才有价值。日籍华语作家吉井忍曾这样描述过电影，“从某种意义上来看，电影是一个捷径。拿出两个小时，忘记现实，跑进电影所传达的故事中，体验与现实生活中完全不同的人生。”

从内容出发，现阶段VR电影的发展还仅在初级阶段。而若想真正做到让观众进入故事当主角，VR电影需要的不仅仅是拍摄技术，还需要大批能够理解空间艺术的内容创作者。同样以《Submerged》为例，在观看这部电影时并不清楚是以谁的视角在观看，可以从A人物视角出发，也可以B人物甚至动物的视角，也就是说进入故事当主角，观众相当于拥有了上帝视角，而从什么视角看到的什么内容无疑会为创作加大难度。

内容仍是致胜的关键，目前VR电影还需要耐心等待其成长。